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[33] 음악을 바꾼 기계들: 테크노를 만든 Roland TR-909의 탄생과 진화 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다. 기계의 비트가 인간의 감정을 지배하게 된 순간음악은 원래 인간의 감정을 표현하는 예술이라고들 합니다. 그런데 어느 날부터인가, 음악 속에서 점점 더 인간의 숨결보다 기계의 박자가 강하게 들리기 시작했죠. 그 시작을 이야기할 때, 우리는 반드시 한 기계를 언급해야 합니다. 바로 Roland TR-909, 테크노와 하우스의 핵심 사운드를 만들어낸 전설적인 드럼 머신입니다. 이 기계는 원래 실패작이었습니다. 하지만 음악가들이 기계적인 반복성과 독특한 리듬을 오히려 ‘새로운 감성’으로 받아들이면서, 역사는 전혀 다른 방향으로 흘러가게 됩니다. 이 글에서는 TR-909의 탄생과 진화, 그리고 그것이 테크노라는 장르를 어떻게 만들어냈는지를 함께 살펴보려 합니다. 시대를..
[32] 음악을 바꾼 기계들: 모바일 음악 제작 앱의 시대, 스마트폰을 주 악기로 쓰다. 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다. 불과 몇 년 전만 해도, 음악을 만든다는 건 복잡한 일이었습니다. 대형 장비, 미디 키보드, 오디오 인터페이스, DAW 소프트웨어까지 갖추지 않으면 ‘제작’이라는 단어조차 꺼내기 어려웠죠. 하지만 지금은 달라졌습니다. 스마트폰 하나만 있어도 곡을 만들 수 있는 시대입니다. 누구나 자신의 감정을 트랙으로 바꾸고, 어디서든 프로듀서가 될 수 있죠. 이 변화는 단순한 기술의 발전이 아닙니다. 음악이라는 예술의 본질, 그리고 창작의 방식 자체를 뒤바꾸고 있습니다. 이 글에서는 모바일 음악 제작 앱의 부상과, 그것이 어떻게 새로운 창작 문화를 만들어내고 있는지 이야기합니다. 음악 제작은 이제 ‘거실’이나 ‘지하실’이 아닌 ‘주머니’에서 시작된다전통적인 음악 제작은 물리..
[31] 음악을 바꾼 기계들: 음악 교육을 바꾼 디지털 피아노와 앱 기반 트레이닝 도구 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다. 불과 몇 년 전까지만 해도, 피아노를 배운다는 건 꽤 큰 결심이 필요한 일이었습니다. 집에 커다란 악기를 들여놓고, 일주일에 몇 번씩 학원에 가야 하고, 악보는 무조건 종이로 외워야 했죠. 그런데 지금은 달라졌습니다. 디지털 피아노는 아날로그 악기의 공간적 제약을 없앴고, 앱 기반 트레이닝 도구는 피아노 학습을 게임처럼 만들었습니다. 우리는 이제 악보 없이 피아노를 배울 수 있고, 강사 없이도 감각적으로 연주를 익힐 수 있는 시대에 살고 있습니다. 이 변화는 단순한 ‘편리함’ 그 이상의 의미를 가집니다. 이 글에서는 음악 교육을 뒤흔든 기술의 흐름과, 그 속에서 인간의 감각과 배움의 방식이 어떻게 재설계되고 있는지를 탐구해봅니다. 디지털 피아노는 왜 등장했는..
[30] 음악을 바꾼 기계들: Auto-Tune은 기계인가, 아니면 악기인가? 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다. 우리는 음악을 인간의 가장 감성적인 언어라고 생각해왔습니다. 그런데 그 음악 속에 어느 날부터인가 기계의 소리가 들어오기 시작했습니다. 바로 ‘오토튠’이라는 기술을 통해서죠. 처음에는 단순한 음정 보정 도구로 태어났지만, 지금은 팝, 힙합, 트랩까지 거의 모든 장르에서 오토튠은 하나의 ‘사운드 아이덴티티’가 되었습니다. 누군가는 이 소리를 ‘기계음’이라고 말하며 비판하고, 또 누군가는 ‘감정의 새로운 언어’라고 받아들입니다. 과연 오토튠은 기계일까요, 아니면 악기일까요? 이 글에서는 기술과 예술의 경계에서 오토튠이 어떻게 음악의 본질을 흔들고, 동시에 확장시키고 있는지를 깊이 있게 파헤쳐보겠습니다. 오토튠 기술은 처음엔 단지 음정을 맞춰주는 도구였어요. 보컬이..
[29] 음악을 바꾼 기계들: 비트를 만드는 기계, 인간의 감정을 닮아가다 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다. 비트를 생성하는 알고리즘의 과거와 현재를 비교하며, 음악 속 기계의 역할과 인간의 역할에 대해 살펴보겠습니다. 알고리즘 작곡의 과거와 현재 이야기여러분은 음악을 누가 만든다고 생각하시나요? 보통은 작곡가죠. 예전에는 감성 풍부한 작곡가가 피아노 앞에 앉아 밤새 악보를 그리며 만든다고 생각했을 거예요. 그런데 지금은 상황이 좀 달라졌습니다. 요즘은 음악도 "기계가 만든다"는 이야기를 들은 적 있으시죠? 그냥 유행어가 아닙니다. 진짜입니다.음악은 늘 기술과 함께 진화해왔습니다. 전기기타가 등장했을 때 사람들은 “이건 진짜 음악이 아니야”라고 말했어요. 전자 드럼이 처음 나왔을 때도 “기계 소리는 인간의 감정을 담을 수 없어”라는 비판이 따랐죠. 하지만 오늘날, ..
[28] 음악을 바꾼 기계들: 기계는 밴드를 변화시켰다. 인간, 음악, 그리고 기술의 진화 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다. 20세기 중반 이후 음악 기술의 발전은 단순히 소리를 증폭시키는 수준을 넘어서, 음악을 창작하고 연주하는 구조자체를 바꾸어 놓았습니다. 전자악기와 디지털 장비의 도입은 밴드 구성과 역할에 지대한 영향을 미쳤습니다. 전자 드럼, 신디사이저, 시퀀서, 그리고 DAW(디지털 오디오 워크스테이션) 같은 장비는 전통적인 밴드의 역할 분담과 연주 방식에 큰 변화를 가져왔습니다. 이러한 변화로 인해 전통적인 밴드의 개념은 유연하게 변화하게 되었습니다. 이 글에서는 전자 드럼, 신디사이저, 샘플러, DAW 등 주요 기술들이 밴드 구성과 역할에 어떤 식으로 영향을 주었는지를 구체적으로 살펴보겠습니다. 기술이 밴드를 바꾸었는가, 아니면 인간이 음악을 새롭게 정의한 것인가?어느..
[27] 음악을 바꾼 기계들: 음악의 미래인가, 위협인가? AI 작곡 도구의 가능성과 한계 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다.AI가 음악을 만드는 시대가 도래했습니다.. SUNO 같은 AI 작곡 도구는 한 줄의 문장만으로 완성도 높은 음악과 보컬까지 만들어냅니다. 기술은 음악 창작의 문턱을 낮추고 누구나 작곡가가 될 수 있는 세상을 열었지만, 동시에 우리는 묻게 됩니다. “감정 없는 멜로디도 감동이 될 수 있을까?” 이 글은 SUNO를 중심으로 AI 작곡의 원리, 가능성과 한계, 그리고 인간 창작자의 역할에 대해 알아보겠습니다. SUNO를 통해서 만든 곡 "지금 듣고 계신 이 노래, 사람이 만든 게 아닙니다"여러분, 요즘 유튜브나 틱톡에서 ‘와, 이 노래 누구야?’ 하며 감탄하다가 알고 보니 AI가 만든 음악이었다는 경험, 혹시 있으신가요?이제 음악은 사람이 만드는 것이라는 당연한 ..
[26] 음악을 바꾼 기계들: 진짜 소리를 듣다 - 모니터링 장비의 숨은 역사 안녕하세요. 음악을 사랑하는 Vibe입니다. “우리가 듣는 건 음악일까요, 아니면 착각일까요?”오늘은 여러분께 조금은 낯설고, 하지만 아주 중요한 이야기를 해드리려고 합니다. 바로 우리가 듣는 음악이 진짜인지, 착각인지에 대한 이야기예요. 여러분, 음악 좋아하시죠?음악을 듣고 감동받은 순간, 한 번쯤 있었을 거예요. “와, 이 소리 미쳤다”라든가, “이 보컬 진짜 찢었다” 같은 감탄들요. 그런데요, 그런 음악을 만든 사람들, 그러니까 작곡가나 프로듀서, 믹싱 엔지니어들은…그 감동보다 더 앞서서 이런 걸 고민해요. “이 소리, 진짜 맞나?” 우리가 흔히 ‘좋게 들리는 음악’이라고 말하는 것과, ‘사실적으로 들리는 음악’은 완전히 다릅니다. 음악은 듣는 것이 아니라, ‘믿는 것’이다?여러분, 우리가 TV를..

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